影像上極致且精致，除了開頭和結尾兩三個單鏡，其他都是調度十足的長鏡頭.
這種調度是為敘事基調服務的，陰郁、生猛、乖戾，并且形成一種在華語片中與眾不同的形式美.
這是畢贛與楊超之輩目前所不能企及的，同樣追隨貝拉·塔爾，胡波拍出了自己渾然天成的調性.
與侯孝賢與蔡明亮的詩意式的長鏡亦不相同，胡波舍棄了任何碎片式的視覺碰撞，而是把鏡頭貼近演員，在特定的空間內移動、旋轉、騰挪，讓某種人物間的張力極力拉扯開來，某種社會戾氣徐徐蒸騰.
如我一直所說，大景深與長鏡頭是最考驗導演現場調度與敘事能力的（當然，片段式的鏡頭更多是考驗后期剪輯與敘事建構的能力，這種調度也很重要）.
伴著敘事人物前行中的配樂，胡波這部處女作竟也在影像上彌漫著某種后搖特質，迷離、低沉、悠長，有波瀾，無巔峰. 只可惜，目前的版本混音有諸多技術瑕疵. 這一部在網絡上流傳最為廣泛的片段就是，他們找到了外星人，而對待外星人的態度又實在是有些讓人忍俊不禁，沒有絲毫的畏懼，或者是尊重，長時間的都是欺凌和調侃，而關于惡搞貞子的時候，更是過分了，簡直是對鬼怪最大的不敬，除了與貞子之間的拳擊賽以外，還有將她徹底的封印在井內的橋段，男主角換成了一個歲數不小的大叔，喜感的層次感更加清楚了，因為他更能把憨態可掬這幾個字表現出來，除了少數幾個我能明顯看出是調侃的哪些電影以外，很多影片我都只是似曾相識，卻沒有非常仔細認真的看過，這一方面說明我對于電影藝術的涉獵明顯要生熟一點，尤其是參加工作以后，更加沒有時間去做很多事，別說是看電影約會逛街，就是平時的睡覺休息都不能完全保障，現在非常懷念從前上學的時光，盡管那個時候我過得也非常辛苦，但其實反過來想想，都是自討苦吃. 《男孩、鼴鼠、狐貍和馬》是根據查理?麥凱西（Charlie Mackesy）同名暢銷小說改編而來的動畫片，講述了男孩在與他不可能的伙伴們一起旅行時尋找家園的過程.
