開篇女人旁白圖片鋪設客觀進行人物簡介搭配男人旁白對自然界植被生物等來闡述生命生存物種進化等自然規律，人物在屏幕右上角的旁白跨時空解說形式有趣，這樣一部建立在自然生存哲思高度上的一行生動立體的人們的故事便客觀冷靜的展開了.
主人公經歷穿插黑白影像中主人公的故事情節.
格里耶小說《野孩子》風格，天馬行空對著不同景象進行科學分析.
隨性自由的混剪、克制的音樂風格、科學生物研究式的解說旁白，分析真實的人性人的思維模式人與人之間的相處之道是阿倫雷乃的一大母題.
“潛意識是極好的工具，隨著人的長大，個性越來越穩固，拿走這幢大樓的一塊基石它便塌了.
當我們告訴地球所有的人他們的大腦被統治欲所支配，事情才可能發生改變.
”最后鏡頭移動拍攝的廢城是人類荒漠的內心嗎？而這之中一幅巨大不斷被特寫的綠色植被是寄予的一絲希望吧？
在某一方面讓我想到川端康成，似假似真的景，傳統和時間的印記，離奇的意味和跳動的人……這個美術是絕對不輸塔可夫斯基的，根本不可能輸.
那個太陽，絕美.
看完了又想這個問題：故事必須要有一個明確的意味嗎？所有的隱喻在結束之處都必須有一個清晰明了的歸宿嗎？如果不需要，那除了美本身之外什么需要牢靠堅實？回答不了.
其它細碎的感想：傾斜的表現力不錯，用的都挺是時候，虛和實的發展，比如彈琴那場戲，完美無缺.
光打得妙，聲音控制地更妙；就像畫面一樣，我不需要給你看到全部.
動畫的聲音是應該這么玩的，也是一大門藝術. 日本傳統藝術被他搞得太美了. 不過攝影雖然精致，但是不夠美. 比起那些長鏡頭，完全不夠. 我還不知道是為什么. 應該還是長鏡更能把人帶入吧. 大多數時候你是想把人能帶入的. 停頓的感覺都算不錯，不過還是喜歡更長的凝視《野孩子》是香港流行歌手楊千嬅的一首粵語歌曲，由黃偉文作詞，雷頌德作曲，楊千嬅演唱. 收錄于專輯《Miriam》中，發行于2001年9月22日.
